El Humano perfecto

Cuando iba a ponerme manos a la obra con el video del humano perfecto, no sabía muy bien que hacer, ya que algunas de las ideas que tenía, ya la habían hecho algunos de mis compañeros.
El primer video que realicé fue el que os voy a mostra a continucíón, en el cual la acción que realicé, como todos podeis ver, es comer una mandarina.



No me quedé con este humano perfecto, tal vez porque no me llamaba mucho la atención como me había quedado, y por ello decidí hacer otro, secandome el pelo y pasándome la plancha.

La otra mirada. Visita a una exposición.

VISION OBJETIVA Y SUBJETIVA; ADAPTACIÓN DIDÁCTICA; FOTOENSAYO

VIDEO-ENSAYO

Andy Warhol

ANDY WARHOL es uno de los personajes más influyentes en la pintura de la segunda mitad del siglo xx. Nació como Andrew Warhola en 1928. Andy es considerado el fundador y la figura más relevante del llamado Pop Art. Después de graduarse en el Carnegie Institute of Technology en 1949, se mudó a New York y rapidamente comenzó a ganar fama como artista comercial.

Sus frases:

Al comenzar la clase, el profesor nos fue mostrando imágenes donde aparecian unas frases citadas por algun artista, para lo cual teniamos que saber de quien se trataba o sino buscar información sobre ellas.

- "Comprar es mucho más americano que pensar, y yo soy el colmo de lo ameriacano."
- "Nunca pienso que las cosas mueren. Simplemente van a grandes  tierras."
- "He decidido algo: comerciar cosas realemente fétidas. Enseguida se convertirían en éxito en un mercado
   masivo que realmente apesta".
- "Me temo que si uno fija su atención en una cosa el tiempo suficiente, pierde todo su significado."
- "Nunca leo, veo las imágenes".

- "La inspiración es la televisioón".

- "En el futuro todo el mundo será famoso durante quince minutos. Todo el mundo debería tener derecho a  15 minutos de gloria."

- "En los años ochenta va a haber cada quince minutos un nuevo futuro".

-Lo más hermoso de Florencia es el restaurante McDonald´s."

Cara a cara.

El seminario del 16 de noviembre trataba de ponerse por parejas e ir grabandonos el uno al otro todas las partes de la cara: ojos, nariz, boca...
Cuando dos personas están cada vez más cerca, nos damos cuenta que la mirada se va apartando ya que nos va dando un poco de corte. Ello depende de la distancia que se establezca entre las dos personas y también de la confianza que éstas tengan, porque no es lo mismo estar tan cerca de alguien que conoces que de alguien que no conoces tanto; por ello el profesor puso una condición a la hora de llevar a cabo la actividad, diciendo que nos pusieramos con alguien que no tuviesemos demasiada confianza y así darnos cuenta que esto ocurre realmente en la mayoría de los casos.

Aquí os muestro el video grabado a mi compañero y algunas de las fotos que realicé ya que en el video no se veían demasiado claras todas las partes.

Al finalizar los vídeos ambos compañeros de cada pareja, tuvimos que realizar un dibujo de todas las partes de la cara observando el video. Mis resultados fueron los siguientes:

 

Land- art

El land art es una corriente artística surgida a finales de los años sesenta que tiene como fin trasladar el trabajo artístico a los espacios naturales que son transformados por el pensamiento y la acción del artista. Este movimiento que utiliza el propio espacio natural como soporte de la obra surge primero en los Estados Unidos a finales de los años sesenta. Los artistas del land art llevan acabo toda una serie de manipulaciones y transformaciones sobre el paisaje.

Su finalidad es producir emociones plásticas en el espectador que se enfrenta a un paisaje determinado. El principio fundamental del Land Art es alterar, con un sentido artístico, el  paisaje,  para producir el máximo de efectos y sensaciones al observador.

> Algunos de los artistas que podemos encontrar en esta corriente son:

- Walter de María
- Michael Heizer
-Robert Morris
-Nancy Holt 
-Charles Ross
-Oppenheim
-Chirsto

Manos al aire libre

En la clase del 11 de noviembre, el profesor nos propuso salir al aire libre y elegir un lugar donde colocar nuestras manos de escayola realizadas en clases anterioes.

Casi todas parecen tener la misma forma, color... pero algunas se diferenciaban en algunos rasgos ya que cada persona le dio su toque personal. Estas son algunas de ellas:

 

Cada uno con su mano, fuimos saliendo fuera de clase y decidimos el lugar en el que ibamos a poner la exposición.

Saliendo de uno en uno, en el orden que cada uno viese oportuno, fuimos colocandolas en el  lugar que más nos gustase a cada uno. El resultado de todas las manos juntas fue un poco abstracto; por ello al finalizar se quedaron unos compañeros voluntarios e hicieron una distribución diferente que les aconsejó el profesor. el resultado de ambas fue las siguientes:

Resultado primera exposición:

                                

Resultado segunda exposición: