El Humano perfecto

Cuando iba a ponerme manos a la obra con el video del humano perfecto, no sabía muy bien que hacer, ya que algunas de las ideas que tenía, ya la habían hecho algunos de mis compañeros.
El primer video que realicé fue el que os voy a mostra a continucíón, en el cual la acción que realicé, como todos podeis ver, es comer una mandarina.



No me quedé con este humano perfecto, tal vez porque no me llamaba mucho la atención como me había quedado, y por ello decidí hacer otro, secandome el pelo y pasándome la plancha.

La otra mirada. Visita a una exposición.

VISION OBJETIVA Y SUBJETIVA; ADAPTACIÓN DIDÁCTICA; FOTOENSAYO

VIDEO-ENSAYO

Andy Warhol

ANDY WARHOL es uno de los personajes más influyentes en la pintura de la segunda mitad del siglo xx. Nació como Andrew Warhola en 1928. Andy es considerado el fundador y la figura más relevante del llamado Pop Art. Después de graduarse en el Carnegie Institute of Technology en 1949, se mudó a New York y rapidamente comenzó a ganar fama como artista comercial.

Sus frases:

Al comenzar la clase, el profesor nos fue mostrando imágenes donde aparecian unas frases citadas por algun artista, para lo cual teniamos que saber de quien se trataba o sino buscar información sobre ellas.

- "Comprar es mucho más americano que pensar, y yo soy el colmo de lo ameriacano."
- "Nunca pienso que las cosas mueren. Simplemente van a grandes  tierras."
- "He decidido algo: comerciar cosas realemente fétidas. Enseguida se convertirían en éxito en un mercado
   masivo que realmente apesta".
- "Me temo que si uno fija su atención en una cosa el tiempo suficiente, pierde todo su significado."
- "Nunca leo, veo las imágenes".

- "La inspiración es la televisioón".

- "En el futuro todo el mundo será famoso durante quince minutos. Todo el mundo debería tener derecho a  15 minutos de gloria."

- "En los años ochenta va a haber cada quince minutos un nuevo futuro".

-Lo más hermoso de Florencia es el restaurante McDonald´s."

Cara a cara.

El seminario del 16 de noviembre trataba de ponerse por parejas e ir grabandonos el uno al otro todas las partes de la cara: ojos, nariz, boca...
Cuando dos personas están cada vez más cerca, nos damos cuenta que la mirada se va apartando ya que nos va dando un poco de corte. Ello depende de la distancia que se establezca entre las dos personas y también de la confianza que éstas tengan, porque no es lo mismo estar tan cerca de alguien que conoces que de alguien que no conoces tanto; por ello el profesor puso una condición a la hora de llevar a cabo la actividad, diciendo que nos pusieramos con alguien que no tuviesemos demasiada confianza y así darnos cuenta que esto ocurre realmente en la mayoría de los casos.

Aquí os muestro el video grabado a mi compañero y algunas de las fotos que realicé ya que en el video no se veían demasiado claras todas las partes.

Al finalizar los vídeos ambos compañeros de cada pareja, tuvimos que realizar un dibujo de todas las partes de la cara observando el video. Mis resultados fueron los siguientes:

 

Land- art

El land art es una corriente artística surgida a finales de los años sesenta que tiene como fin trasladar el trabajo artístico a los espacios naturales que son transformados por el pensamiento y la acción del artista. Este movimiento que utiliza el propio espacio natural como soporte de la obra surge primero en los Estados Unidos a finales de los años sesenta. Los artistas del land art llevan acabo toda una serie de manipulaciones y transformaciones sobre el paisaje.

Su finalidad es producir emociones plásticas en el espectador que se enfrenta a un paisaje determinado. El principio fundamental del Land Art es alterar, con un sentido artístico, el  paisaje,  para producir el máximo de efectos y sensaciones al observador.

> Algunos de los artistas que podemos encontrar en esta corriente son:

- Walter de María
- Michael Heizer
-Robert Morris
-Nancy Holt 
-Charles Ross
-Oppenheim
-Chirsto

Manos al aire libre

En la clase del 11 de noviembre, el profesor nos propuso salir al aire libre y elegir un lugar donde colocar nuestras manos de escayola realizadas en clases anterioes.

Casi todas parecen tener la misma forma, color... pero algunas se diferenciaban en algunos rasgos ya que cada persona le dio su toque personal. Estas son algunas de ellas:

 

Cada uno con su mano, fuimos saliendo fuera de clase y decidimos el lugar en el que ibamos a poner la exposición.

Saliendo de uno en uno, en el orden que cada uno viese oportuno, fuimos colocandolas en el  lugar que más nos gustase a cada uno. El resultado de todas las manos juntas fue un poco abstracto; por ello al finalizar se quedaron unos compañeros voluntarios e hicieron una distribución diferente que les aconsejó el profesor. el resultado de ambas fue las siguientes:

Resultado primera exposición:

                                

Resultado segunda exposición:

seminario 5-11-2010

El seminario del 5 fue un poco diferente a todos los anteriores yaque estuvimos toda la clase utlizando lápiz y papel, que raramente lo hacemos; nos pusimos a dibujar varios símbolos que el profesor nos dijo: algo tan simple como es una flor y una casa.

Creo que al igual que yo, todos se preguntarían por qué nos mandó hacer algo tan simple. Una vez dibujados esos símbolos, Ángel preguntó cuantas personas habían dibujado la casa y la flor que casi todo el mundo suele hacer, las más simples que a todos nos enseñaron de pequeños en el colegio :

                                

Finalmente el resultado no fue como el profesor esperaba, porque no todos hicieron esos símbolos, hubo alguna variedad más, aunque hay que tener en cuenta que sí la mayoría hicieron estos dibujos que he puesto anteriormente.

Yo, en mi dibujó reflejé dos flores, una simple y otra que se me quedó en algo parecido a un tilipán.

La casa no era la simple, sino que le hice su "cocherita" y cambiaba un poco a la que he puesto anteriormente.

A continuación tuvimos que dibujar una persona que nosotros imaginaramos desnuda, de nuestro sexo opuesto pero con una condición: sin mirar al folio. Esta condición dificultó nuestra actividad, ya que no es nada fácil dibujar sin mirar. Yo por ejemplo, de vez en cuando levantaba el lápiz y de esta manera se desviaba más el dibujo, por ello me salian las manos separadas de los brazos etc. Mi resultado fue el siguiente:



Otra de las actividades de este dia fue hacernos un autorretrato con la ayuda de un pequeño espejo. Una vez finalizado el dibujo, el profesor nos dijo que lo guardásemos en un sitio muy íntimos hasta finalizar el curso para ver como comenzamos dibujando y ver como terminamos. Doblamos el folio y nadie vi el de nadie, solo cada persona el suyo.



Finalmente hicimos un juego parecido al telefono roto, pero en lugar de decir algo al oído, el profesor dijo a la primera persona de cada fila lo que tenia que dibujar, y con la ayuda del espejo teniamos que ir viendo el dibujo hasta llegar a la última persona. El resultado de mi fila, de la primera a la última persona  fue el siguiente, donde podemos observar muchos cambios en el dibujo.